Teatrul Ion Creangă

Un spectacol care se adresează celor mai mici spectatori, copii de la 2 la 3 ani; o incursiune în universul cotidian, descoperit prin intermediul lucrurilor înconjurătoare, forme şi culori.
În fascinanta aventură, copiii sînt însoţiţi de Omul Alb, Clovnul Roşu, Clovnul Verde şi Clovnul Albastru.

Spectacol realizat în parteneriat cu compania La Baracca Testoni Ragazzi din Bologna, Italia, în cadrul proiectului european Small size, the net, dedicat stimulării artelor spectacolului pentru copiii de 0-6 ani.

Micii spectatori vor urmări o poveste despre viaţă, despre cum până şi miracolele au nevoie de timp, dragoste, atenţie şi muncă, pentru a se întâmpla, despre frumuseţea simplă, dar plină de vrajă, a unor elemente precum: seminţele, apa, pământul, soarele, şi despre puterile lor ascunse.

Rotocol este un spectacol–joc. Un spectacol despre forma rotundă. Copiii vor descoperi diferitele imagini ale formei rotunde în lumea înconjurătoare: cercul, mingea jucăuşă, soarele, dovleacul somnoros care vrea să crească mare, portocala care se ascunde, nimeni nu ştie unde, şi multe alte surprize ..rotunde.

Un joc, doi prieteni, un mic pas spre lumea fascinantă a sunetelor. Un spectacol de mişcare şi muzică, o poveste despre vraja unui cântec şi bucuria adusă de prietenie.

Spectacolul propune o viziune mai modernă, mai familiară spectatorului de azi, a nemaipomenitelor întâmplări prin care trece Pinocchio, mica marionetă, devenită, în cele din urmă, om; spectacolul are ca sursă de inspiraţie Aventurile lui Pinocchio, de Carlo Collodi, una din cele mai îndrăgite cărţi scrise pentru copii.

În 2003 spectacolul a primit Premiul Naţional pentru spectacol de teatru pentru copii acordat de Ministerul Culturii şi Cultelor.

O poveste despre o vrăjitoare care vrea să stăpînească lumea şi doi copii care o înfruntă, devenind eroii unor peripeţii fantastice; o poveste cu un tigru fără dungi, născut dintr-o vrajă greşită, şi căruia îi plac clătitele.
Scenariul a fost scris de un grup de copii americani, la Teatrul Baylor, Waco-Texas.

În 20 spectacolul a primit Premiul pentru decor şi costume acordat de Festivalul Internaţional de Teatru pentru Copii “100, 1000, 1 000 000 de poveşti”, ediţia a III-a, – Teatrul Ion Creangă

Una din cele mai îndrăgite poveşti scrisă de Charles Perrault, întruchipînd, prin şirul întâmplărilor aduse în scenă, de către autorii dramatizării, o poveste despre triumful binelui; mica Cenuşăreasă, oropsită deopotrivă de mama şi surorile ei vitrege, devine soţia prinţului.
Cu ajutorul Zânei celei Bune, care o ajută să cîştige inima prinţului, Cenuşăreasa e răsplătită, astfel, pentru hărnicia şi curăţenia ei sufletească.

Punerea în scenă a poveştii lui Creangă sub forma unei comedii muzicale interactive, cu dans şi cuplete pline de aluzii contemporane familiare copiilor, doreşte să fie atractivă pentru publicul de azi. Astfel, Lupul îşi cântă partitura pe ritm dance, iezii fac primii paşi în premergător, Capra merge pe trotinetă, Fierarul foloseşte un instrumentar modern de subţiere a glasului.

Prin procedeul de teatru în teatru - o poveste inclusă în altă poveste, spectatorii urmăresc, pe lângă povestea lupului, a caprei şi a iezilor, şi povestea producerii piesei de teatru. Povestitorul din cărţile de poveşti este în lumea teatrului regizorul, cel care dirijează toate elementele scenei. El decide asupra conţinutului piesei, distribuie şi îndrumă actorii, dă un rol şi semnificaţie decorului şi costumelor concepute de scenograf, introduce pasajele muzicale create de compozitor

Regizorul CORNEL TODEA îşi propune să realizeze un spectacol care să păstreze farmecul poveştii, fără a-i eluda dramatismul.
Pentru că Alba ca Zăpada este o poveste despre frumuseţe, bunătate, prietenie şi dragoste, dar şi despre răutate, invidie şi violenţă.
Muzica, momentele comice şi scenografia inovativă (semnată de VIACESLAV VUTCARIOV) sunt alte ingrediente ale acestui spectacol dedicat tuturor acelora, mai mici sau mai mari, care cred în şansa binelui şi frumuseţii de a învinge ceea ce este rău şi urât.

Nerespectînd sfatul tatălui, Harap Alb devine, cu jurămînt de supunere, sluga Spânului, personaj care întruchipează ticăloşia şi impostura. Supus mai multor încercări dramatice, în care e gata să-şi piardă capul, reuşeşte, în cele din urmă, graţie curajului, isteţimii şi bunătăţii sale, să-l înfrîngă pe Spân şi să-şi recapete identitatea de prinţ.

În 2005 spectacolul a primit Premiul pentru cel mai bun spectacol - acordat de Festivalul Internaţional de Teatru pentru Copii “100, 1000, 1 000 000 de poveşti”, ediţia I – Teatrul Ion Creangă

Într-o lume invadată de urât şi violenţă, jucăriile din acest spectacol ne vorbesc despre cât de important este să ne păstrăm copilăria din suflet, oază de miracol şi frumuseţe.
Piesa "Când jucăriile spun pa!" de Sânziana Popescu a fost premiată la prima ediţie a concursului de dramaturgie organizat de Teatrul Ion Creangă şi a fost prezentată la secţiunea "Spectacole lectură" a festivalului în anul 2007.

Povestea unei lecţii de cunoaştere şi a unei călătorii plină de suspans întreprinse de o maimuţă fermecată şi un călugăr înţelept, un spectacol incitant, de mişcare şi atmosferă, cu momente savuroase de comedie şi costume exotice.

Spectacolul propune o variantă modernă a cunoscutului basm scris de Charles Perrault şi Fraţii Grimm, în care Aniel, o tânără pasionată de Internet, îşi doreşte şi reuşeşte să devină Scufiţa Roşie.
Spectacolul, o călătorie în timp şi imaginaţie, ne poartă în atmosfera unui orăşel de provincie a cărui viaţă tihnită este tulburată de apariţia unui străin ce seamănă uneori cu un lup.

În 2004 spectacolul a primit Premiul pentru cel mai bun spectacol - acordat de festivalul de Teatru de la Piatra Neamţ.

În 2006 spectacolul a primit Premiul pentru cel mai bun spectacol acordat de Festivalul Internaţional de Teatru pentru Copii “100, 1000, 1 000 000 de poveşti”, ediţia a II-a – Teatrul Ion Creangă

Povestea copilului care a salvat poveştile propune o parabolă despre o împărăţie în care totul este pe dos, slugile ajung conducători, iar conducătorii-slugi . Un spectacol despre valorile şi adevărurile oamenilor mari aflate la polul opus faţă de cele ale copiilor; despre nevoia de vise, poveşti şi happy-end. Într-o lume măcinată de criză, speranţa o reprezintă copiii- morală pe care realitatea o confirmă.

Piesa a câştigat Concursul de dramaturgie pentru copii "100, 1.000, 1.000.000 de poveşti", ediţia a II-a, 2008.

Este povestea lui Peter Munk, cărbunarul, cel care, crezînd că banii aduc fericirea, îşi vinde inima lui Michael Olandezul, duhul cel rău al pădurii; în schimbul ei va primi o inimă de piatră, rece, care-l îndepărtează de cei dragi.
În cele din urmă, după un şir de întîmplări palpitante, şi ajutat de Omuleţul de sticlă, spiritul lui protector, Peter îşi va recăpăta inima adevărată.

În 2005 spectacolul a primit Diploma de excelenţă pentru prestaţia artistică deosebită la Festivalul de Teatru de la Piatra Neamţ

Farsa jupânului Pathelin este o capodoperă a secolului al XV-lea, al cărei autor, rămas anonim, imaginează o întâmplare plină de haz, din care se trag unele învăţăminte valabile şi azi: cel care înşeală e, la rîndu-i, înşelat; şi-n arta păcălelii, ades, ucenicul îşi întrece maestrul.

"Micul prinţ"(1943), de Antoine de Saint Exupery, este una dintre cele mai îndrăgite povestiri scrise pentru copii. Eroul cărţii şi al spectacolului, locuitor al unei minuscule planete, porneşte într-o lungă călătorie, care se dovedeşte a fi, în cele din urmă, o adevărată aventură a cunoaşterii.
Descoperim, o dată cu eroul spectacolului, nu doar noi tărîmuri şi fiinţe umane, ci şi un sens al existenţei omului în univers.

"SĂMÂNŢA VRĂJITĂ este un scenariu de Commedia Dell’Arte a cărui temă principală este ARMONIA.
Cadrul scenografic, plăcut, suplu, mobil, costumele vesele şi funcţionale vor încânta printr-o armonie vizuală care va îmbina elementele reale cu cele are jocurilor pentru copii."
Mihai Manolescu

Scenariul şi regia artistică Mihai Manolescu, scenografia Anca Pâslaru, muzica Gabriel Basarabescu.